花卉数码摄影小知识：（摘录自 -- 诺啊的花草影像）

本帖最后由 梅花坞 于 2012-12-2 19:35 编辑

花卉数码摄影小知识：（摘录自 -- 诺啊的花草影像）

花卉摄影的用光

摄影的用光很重要，光线运用得好能够很好的表现花卉的质感、姿态、色彩、层次。不同的用光，得出的效果就截然不同。拍摄花卉，最好选择在日出后两小时内，此时光照度较理想。早晨由于花卉吸收了一夜的营养，故花卉色泽特别鲜艳，显得质地娇嫩，拍摄效果甚佳。通常我们把采光角度划分为五种。正面光、侧光、顶光、逆光和散射光。

---用正面光拍摄，光在画面中分布较大，花卉受光面均匀，但缺点是花卉缺乏立体感、层次感，影调平淡。

---侧光拍摄，是最理想，也是最常用的摄影用光。花卉造型效果好，立体感强，层次分明，阴影和反差适度，色彩明度和饱和度对比和谐适中。

---而顶光拍摄，光线投射在花卉的顶部，正面受光少，造成画面反差大，缺乏层次，花卉色彩还原效果差，故这种光线甚少运用。

---运用逆光拍摄，光线从后面照射物体，光勾画出清晰的花卉轮廓线，光的效果好，如果花瓣质地较薄，会使之呈现半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。运用这种光源，特别要注意花卉正面须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。

---运用散射光拍摄，也是较为理想的光源，它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新，光彩诱人。

花卉摄影的构图

虚实在摄影艺术中，是构图因素中一个特有的表现手段。运用虚实对比,目的是为突出主题，喧染气氛，增强艺术效果。在拍摄花卉时，就要注意把主体花卉置于在有效景深构图之中，利用景深的作用和原理，有意识地缩小景深，使画面产生虚实效果，增强画面艺术感染力。

突出主体是摄影构图的主要目的。我们可以把主体强调、突出，舍弃一些与趣味中心无关的东西，并适当地安排一些东西来烘托趣味中心，使画面更具美感。构图上我们不要老把主体放在画面的正中。好的照片应该是在吸引读者的目光后,能够引导读者的目光到其他地方去。如果吸引人的主体放在正中间，很容易只让人专注在那个物体上，而令画面呆板。要避免居中，就要知道 “三分法则”，也称“黄金分割”、“九格宫”。“三分法则”是构图的基本规则，意思是：把画面按水平方向在1/3，2/3位置画两条水平线，按垂直方向在1/3，2/3位置画两条垂直线，然后把主体尽量放在交点的位置上。

拍摄角度对构图的影响非常大，所以我们常常会看见摄影师会有很夸张的动作，如趴在地上，爬上高处，呵呵～～别笑他们，那是因为他们在选择好的角度来完成好的构图。角度稍微变化就会改变构图，同样在角度的变换中让构图更加精简。通过不断的尝试变换不同角度以及变换焦段来寻找突破和创新。